La ECM de Manfred Eicher cumple 50 años cambiando la historia

Cuando hace unos días hablaba de ese discazo de Ketih Jarret que responde al nombre de «The Köln Concert», también lo hacía, como no puede ser de otra forma, de Manfred Eicher, cofundador del sello musical ECM y uno de esos nombres que escuchas una y otra vez en el mundo del jazz. Cuando se cumplen cincuenta años de la fundación de sello, creo que merece la pena repasar brevemente su

The Köln Concert: más que un disco fetiche

Todo estilo musical tiene sus discos «fetiche». Álbumes que parecen rodeados de una suerte de misterio, de un halo mágico que además engloba circunstancias que pueden incluir una grabación azarosa, un músico que no tenía que estar ahí pero que aparece en el último momento… o incluso un disco que parece destinado al fracaso pero que se convierte en un inesperado éxito. Uno de esos del que después se hacen

Aint’t Misbehavin (Fats Waller y Harry Brooks)

Aunque Ain’t Misbehavin es un estándar compuesto por Fats Waller y Harry Brooks, fue Louis Armstrong el que la convirtió en un clásico universal en el estreno de «Keep Shufflin’» musical compuesto por el propio Fat Waller y que acabaría por consolidar a Armstrong y sus “Hot Five” / “Hot Seven” como uno de los artistas más importantes de su tiempo. Tras las buenas críticas recibidas en el estreno del

Portadas del Jazz: el diseño que marcó una época

«Jazz Covers» (Joaquim Paulo) es uno de esos libros que pasaban desapercibidos en las estanterías del VIPS, cuando el VIPS era algo muy diferente de lo que es ahora y podían encontrarse algunos de los mejores libros editados por Taschen a un gran precio. Para muchos, un «Book Table» más, para mí por supuesto, la mejor forma para asomarme a todas esas portadas de discos de jazz que han marcado

Los mejores tocadiscos para escuchar jazz y no invertir hasta el último céntimo

Envidia sana. Es lo mínimo que puedes sentir al leer «El equipo de sonido de Juan Carlos López», compañero de profesión y una de las personas que más sabe de sonido. Cuenta Juanky en su artículo para Xataka, que lo importante de un equipo de sonido es que te permita «cerrar los ojos y sentir que estás en un concierto». Él desde luego ha puesto todo su empeño en ello.

Playlist: las mejores trompetas del jazz…según Woody Shaw

Si alguien sabe lo que es tocar la trompeta, Miles David mediante, es sin lugar a dudas Woody Shaw. Shaw fue uno de los músicos de mayor talento y más innovadores de su generación, y a pesar de su temprana y trágica muerte (sufrió un atropello en el metro de Brooklyn), y aunque en los últimos años una enfermedad incurable en los ojos le dejase prácticamente sin visión, ha dejado

Born to be Blue: la tragedia de Chet Baker, en Netflix

Hace unos meses os contaba en «Jazz en los tiempos de Netflix» cómo en la plataforma de streaming más popular, estaban disponibles algunos documentales relacionados con el mundo del jazz, como «Chasing Trane», «I called him Morgan» o «Quincy». A este catálogo la multinacional sumó hace unas semanas «Born to be Blue», un biopic cargado de imaginación que aborda la figura de Chet Baker. Interpretado por Ethan Hawcke, la cinta nos presenta

Las ciudades del Jazz (II): La Habana, París, Kansas City

Hace unos días hablábamos de Nueva Orleans, Nueva York y Montreal como esas ciudades que sí o sí, tiene que visitar cualquier aficionado al jazz. No son por supuesto las únicas. El jazz se ha convertido en un idioma global que ha trascendido todas las barreras. Como vamos a ver hoy, el mejor jazz también se escucha en La Habana, en París y por supuesto en Kansas. ¡No os lo

Esperanza Spalding vuelve a triunfar en los Grammys

En 2011,  Esperanza Spalding conseguía lo impensable: su segundo álbum de estudio, «Chamber Music Society»  la convertía en la ceremonia de los premios Grammy en la mejor artista emergente de ese año, arrebatándole a Justin Bieber un premio que se daba prácticamente como seguro. Desde entonces Spalding ha sabido demostrar que lo suyo no ha sido fruto de la causalidad y álbum tras álbum esta cantante y bajista se ha

After You’ve Gone (Turner Layton, Henry Creamer)

«After You’ve Gone» es uno de los standards más antiguos del mundo del jazz. Compuesta en 1918 por Turner Layton y letra de Henry Creamer, tanto la letra como el ritmo de las primeras interpretaciones entroncan directamente de ese blues lastimero marcado por el dolor y la pérdida. La letra que habla de llanto y ruina tiene sin embargo un mensaje si no de optimismo, sí de cierta esperanza: «cuando te