¿Qué es lo que recordamos de un anuncio? En mi caso y estoy seguro que en el de muchos de vosotros, es una emoción. Algo que, mucho tiempo después de haberlo visto por primera vez, nos remite a un aquí y un ahora muy concretos. Y en esa emoción, en ese recuerdo, la música juega un papel fundamental. No es por nada, que casi todos le tengamos tanto cariño al jingle, esa composición musical que nació para anunciar productos en la radio y posteriormente triunfó en la pequeña pantalla.
Algo personal: por qué “Kind of blue” y no otro
Hace unas semanas Rudy me hizo una propuesta que me puso contra las cuerdas: “¿Podrías escribir un pequeño artículo sobre tu disco favorito y explicar por qué te gusta tanto?». Para ser honesto yo no llevo muchos años escuchando jazz, aunque sí de manera intensa. Creo que suficiente como para saber qué me gusta y qué no. No obstante responder a esa cuestión me traslada al momento en el que el camarero de un restaurante italiano me pregunta qué voy a comer: ¡qué difícil elegir entre unos raviolis carbonara y una pizza americana! No digamos ya si tienen una carta variada de cervezas belgas o alemanas.
Black History Month en tiempos de «Black Lives Matter»
Febrero, además de contener el Carnaval y el día de San Valentín, es el mes que en Estados Unidos se dedica a revisar y visibilizar la historia del pueblo afroamericano. Black History Month se llama la iniciativa ideada por la Association for the Study of African American Life and History (ASALH) y que todos los presidentes del país desde 1976 han avalado.
Monk, Wonk, y sobre cómo la música te transporta a lugares idealizados
Dicen que los olores te transportan a un lugar. Pues bien, la música también. No puedo evitar sumergirme en la nostalgia, en una imagen probablemente idealizada del momento en que sonaba a toda pastilla el tema «Introduction#2» del álbum Sphere, de Wonk, en mi casa; en la casa que tenía en 2017 en una ciudad muy calurosa. El lugar ha quedado en el recuerdo, ya no vivo allí, pero la música de Wonk me sigue intrigando, poniendo de buen humor y preparando para recibir el calor con alegría.
Nuevo Jazz Británico: todo lo que siempre quisiste saber
Ahora más que nunca el Jazz Británico está de moda. Una auténtica efervescencia de talento lleva surgiendo desde la pasada década, trayendo un Jazz renovado, muy mestizo y brillante que ha llamado la atención del público que más necesita el Jazz: los jóvenes.
Charles Mingus: sus siete mejores discos y un extra
Por muchos motivos, Charles Mingus es un músico realmente especial. Desde luego, era mucho más que ese bajista histriónico y violento del que os hablamos en “Mingus: una historia de violencia”. Era un compositor tremendamente imaginativo y original, como pocos ha habido en la historia del jazz.
Walkin’, ¿cómo escuchas jazz?
Casi todos los aficionados conocen la historia. En dos fechas de 1956 que pasarán a la historia del jazz (11 de mayo y 26 de octubre), el quinteto de Miles Davis (John Coltrane, Red Garland, Paul Chambers y Philly Joe Jones) grababan cuatro de los mejores álbumes de de la década: Workin’, Steamin’, Cookin’ y Relaxin’ with The Miles Davis Quintet. Y es que tras haber sido fichado por Columbia, Miles necesitaba grabar (y a toda prisa si era posible) los últimos cuatro discos que, por contrato, aún le ataban a Prestige.
“Soul” y la magia de Jon Batiste, el músico de moda
Como una máquina bien engrasada. Así funciona Pixar. Desde que en 1995 ese milagro que responde al nombre de Toy Story deslumbrase en la gran pantalla, el estudio de animación fundado por Edwin Catmull, repite una y otra vez la fórmula del éxito. Y sí, es verdad que algunas de sus películas no son sobresalientes, pero con Soul, su último lanzamiento, han vuelto a dar con la tecla.
O Sister!, swing y dixieland con raíces en el sur de la Península
O Sister! no es una banda de hot jazz cualquiera, es una banda con identidad propia y un recorrido notable. La banda está formada por tres vocalistas con registros diferentes que consiguen crear un sonido envolvente en armonía cerrada, y que dan matices y diversidad a sus temas cuando cada uno de ellos hacen sus solos.
Itziar Yagüe: “Para hacer blues, hay que ser muy respetuoso con su historia, con lo que el género significa”
Itziar Yagüe fue una de las primeras personas que nos envió un correo electrónico a Caravan. En su mail nos contaba que acababa de grabar un EP, “Delicious”, y que estaba deseando enviárnoslo para que lo pudiésemos escuchar. Cuando unas semanas más tarde el vinilo llegó a “la redacción” y pudimos pincharlo, nos quedamos sin palabras. No solo porque el disco sonaba realmente bien, sino porque hacía mucho tiempo que no escuchábamos esa clase sonido, ese blues descarnado que te remueve por dentro.
Desde entonces, Itziar y yo hemos tenido la oportunidad de hablar muchas veces y siempre ha sido toda una experiencia…porque nunca se deja nada. Habla a “bocajarro”, caiga quien caiga. Así que cuando surgió la oportunidad de entrevistarla para Caravan, en realidad había muy poco que pensar. Sabía de antemano dos cosas: que me iba a divertir mucho haciéndola y que los titulares no iban a faltar.