Este es más o menos el resultado de un diálogo entre dos colegas que escriben en esta web. La conversación surgió de alguna manera entre artículo y artículo, en nuestro chat de Whatsapp.
Continue readingAuthor Archives: Raquel Rodríguez y Javi Ariola
Un año bailando con Nueva Orleans, en remoto, como una Chorus Girl más
Quien me iba a decir a mí, el año que me hice cuenta de Instagram y empecé a seguir a músicos y bailarines, que una de las actividades más refrescantes y antídoto contra la depresión pandémica iba a venir por ahí. Empecé a seguir a Amy Johnson, sin tener muy claro por qué ni para qué. Supongo que tenía curiosidad por ver a gente bailar en los lugares donde el jazz hunde sus raíces.
Continue reading
Nandi: anatomía de un tema de jazz fusión
Tengo cierta predisposición hacia la música mestiza. Tal vez porque el mestizaje musical de alguna manera conecta con mi experiencia vital de ser extranjera en casa, y en casa una extranjera.
Continue reading
Entrevistamos a Marina Fernández, coordinadora de Plataforma Jazz España.
Marina Fernandez es la CEO de Martinico, una empresa dedicada a la gestión cultural. Desde 2008 Marina ha estado involucrada en profesionalizar e internacionalizar el jazz hecho en Andalucía y desde el último año está trabajando a nivel nacional como coordinadora de la Plataforma Jazz España.
Continue reading
Monk, Wonk, y sobre cómo la música te transporta a lugares idealizados
Dicen que los olores te transportan a un lugar. Pues bien, la música también. No puedo evitar sumergirme en la nostalgia, en una imagen probablemente idealizada del momento en que sonaba a toda pastilla el tema «Introduction#2» del álbum Sphere, de Wonk, en mi casa; en la casa que tenía en 2017 en una ciudad muy calurosa. El lugar ha quedado en el recuerdo, ya no vivo allí, pero la música de Wonk me sigue intrigando, poniendo de buen humor y preparando para recibir el calor con alegría.
O Sister!, swing y dixieland con raíces en el sur de la Península
O Sister! no es una banda de hot jazz cualquiera, es una banda con identidad propia y un recorrido notable. La banda está formada por tres vocalistas con registros diferentes que consiguen crear un sonido envolvente en armonía cerrada, y que dan matices y diversidad a sus temas cuando cada uno de ellos hacen sus solos.
Tete Leal y el CAMM: un proyecto educativo para crear cultura de jazz a nivel local
La dedicación profesional a la música puede y debe tener diferentes facetas. Una de ellas es la faceta educativa, una vocación en ocasiones infravalorada pero que tiene una importancia vital para que la música siga viva, evolucionando con las nuevas generaciones. No en vano se habla tanto últimamente de «Tomorrow’s Warriors» como espacio en el que se ha forjado la nueva generación de músicos británicos que ahora están dando tanto que hablar y haciendo historia con su trabajo.
Diez películas a ritmo de jazz
Cada vez que una película lleva la música como parte integral de su guion gana muchas papeletas para que acabe en mi lista de favoritas. Por eso mismo, llevo ya algunos años anotando todas esas películas que me han gustado de forma especial por su contribución a empaparnos de buena música, a la par de contar con un buen guion. Aquí pues, mis diez películas jazzísticas favoritas.
Makaya McCraven: ética y estética universal, sonido con identidad propia
Makaya McCraven es un artista y fenómeno de nuestros tiempos; millenial, parisino y americano, hijo de una pareja interracial e intercultural en el que la impronta cultural de ambos progenitores genera una identidad cultural nueva, consciente. Si hubiera nacido en un país de habla hispana se habría llamado «Makaya McCraven Zsigmondi», poniendo de relieve su doble origen americano y centroeuropeo, su mestizaje. Padre y madre se conocieron en París, ambos músicos emigrados. Paris seguía siendo en los años 80 una meca musical donde el intercambio cultural y las músicas del mundo eran bien apreciados, y por tanto, un lugar atractivo al que emigrar para Steve McCraven o Agnes Zsigmondi.
«Billie» y las otras historias de Billie Holiday
La autobiografía de Billie Holiday moldeada por William Dufty resultó un documento insatisfactorio incluso para el propio Dufty. «Lady Sings the Blues» es un historia censurada, incompleta, manipulada, insuficiente para quienes tienen interés en indagar en la “verdadera historia” de la diva afroamericana.