The Week in Jazz #9: Roy Ayers, Masako Ohta, Bugge Wesseloft

Esta semana nos ha dicho adiós Roy Ayers. Pionero del jazz-funk y creador de éxitos como “Everbody loves the sunshine”, el veterano músico que durante los últimos años había prolongado su carrera en el sello “Jazz Is Dead”, ha fallecido a los 84 años tras luchar contra una larga enfermedad. La muerte de Roy Ayers ha sido confirmada mediante un comunicado de su equipo a través de la cuenta de Facebook del artista.

Más alegre es sin duda uno de los grandes conciertos de esta semana. El contrabajista Pablo Martín Caminero, uno de los grandes del jazz nacional, cumple 50 años. Y para celebrarlo, qué mejor que un escenario como el Auditorio Nacional, tremendo espacio en el que presentará el próximo 15 de marzo su nuevo proyecto, “51”.

Para la ocasión ofrecerá una actuación en formato de quinteto en el que le acompañarán Daniel Juárez (saxo tenor), Pablo Martínez (trombón), Alex Conde (piano) y Borja Barrueta (batería). El quinteto explorará un repertorio de temas propios, bajo su visión musical basada en dos pilares íntimamnete unidos; el jazz y el flamenco.

Además, hasta el próximo domingo 16 de marzo, se celebra la cuarta edición del festival Dum Dum Jazz de Zaragoza, una oportunidad para que más público pueda ver a artistas emergentes de este género, entre ellos la agrupación juvenil Jazz for Kids, abierta al público familiar.

El disco de la semana: Masako Ohta & Matthias Lindermayr – “Nozomi”

Nozomi marca el regreso de la pianista japonesa Masako Ohta y el trompetista alemán Matthias Lindermayr a Squama Recordings, sirviendo como continuación de su debut conjunto, MMMMH (2022). El título en japonés, que se traduce como «esperanza», cobra un significado especial, ya que el álbum fue concebido en un período de pérdida personal para Ohta, en el que la música funcionó como un refugio emocional y una fuente de consuelo.

La relación musical entre ambos artistas se basa en una comunicación intuitiva y una sensibilidad compartida por el minimalismo y la introspección. Sus interpretaciones no buscan la espectacularidad técnica, sino la expresión de emociones a través de la contención y la sutileza.

Masako Ohta es una pianista y compositora japonesa cuya carrera ha estado marcada por la exploración de diferentes tradiciones musicales, desde la música de cámara hasta la improvisación libre y la composición contemporánea. Por su parte, Matthias Lindermayr es uno de los trompetistas más interesantes de la escena de jazz contemporáneo en Alemania. Formado en la Hochschule für Musik und Theater de Múnich, su estilo se inscribe en la tradición del jazz nórdico, con una predilección por los paisajes sonoros etéreos. Sus discos en solitario, exploran un enfoque melódico con influencias de artistas como Arve Henriksen y Nils Petter Molvær.

El disco se caracteriza por una atmósfera serena y contemplativa, con la trompeta de Lindermayr flotando sobre texturas improvisadas al piano, creando un paisaje cautivador.

Y unos cuantos más

Cinema Royal – Cinema Royal

Cinema Royal es un álbum colaborativo entre el pianista Nitai Hershkovits y el productor Rejoicer, ambos conocidos por su trabajo en la banda Apifera. El disco fusiona jazz contemporáneo, música clásica moderna y electrónica, creando un paisaje sonoro cinematográfico y envolvente. Inspirado en la estética de bandas sonoras clásicas, el álbum integra influencias del jazz etíope, un ligero toque de afrobeat y ciertas influencias de música asiática, combinando instrumentación acústica con sintetizadores y texturas electrónicas.

Russ Lossing – Moon Inhabitants

El pianista y compositor Russ Lossing vuelve a explorar la frontera entre estructura y libertad con Moon Inhabitants, su nuevo trabajo junto a su veterano trío conformado por el bajista Masa Kamaguchi y el baterista Billy Mintz. Después de 25 años tocando juntos, el grupo ha perfeccionado su enfoque de lo que Lossing llama “almost strict time”, un concepto de tiempo elástico que les permite moverse con naturalidad entre el swing tradicional y la improvisación libre. A lo largo del disco, el trío se sumerge en un repertorio ecléctico que combina composiciones originales con piezas de Ornette Coleman, Sonny Rollins, Harold Arlen y hasta Tchaikovsky, en un ejercicio de equilibrio entre el jazz más abstracto y la emoción melódica.

Nicole McCabe – A Song To Sing

En A Song to Sing, la saxofonista Nicole McCabe expande los límites del jazz con un enfoque experimental que fusiona improvisación, electrónica y texturas acústicas. Junto al productor Peter Min, reconstruye grabaciones de sintetizadores, piano, percusión y clarinete en paisajes sonoros donde su saxofón alto oscila entre lo visceral y lo etéreo. Acompañada por Paul Cornish, Logan Kane y Justin Brown, McCabe construye un álbum de jazz libre que refleja su capacidad para desarmar y recomponer melodías con una lógica desafiante.

Top Singles – Bugge Wesseloft

El pianista y compositor Bugge Wesseltoft regresa con Am Are, su nuevo álbum, que se lanzará el próximo 24 de abril. Conocido por su constante exploración de nuevos lenguajes dentro del jazz, tanto en solitario como en proyectos como New Conception of Jazz, OKWorld! y RYMDEN, Wesseltoft reúne en este disco a una amplia gama de músicos de diferentes generaciones y estilos. Su primer single, Am Are, es una travesía sonora que combina texturas electrónicas, arreglos minimalistas y complejas superposiciones de capas sonoras, donde la improvisación y la experimentación conviven en un equilibrio fluido.

El álbum presenta tres formaciones distintas de piano trío, cada una con un enfoque sonoro particular, además de colaboraciones con artistas como Rohey Taalah, Arild Andersen, Oddrun Lilja y Sanskriti Shrestha. Desde el minimalismo atmosférico de How? hasta el groove progresivo de BAG, pasando por la sofisticación urbana de JazzBasill, el disco transita entre el jazz clásico, el ambient y la experimentación rítmica. La diversidad de enfoques se ve acentuada por la grabación en tres estudios distintos: Village Recording en Copenhague, Rainbow Studios en Oslo y Buggesroom Studio, el propio estudio de Wesseltoft. Casi nada.

Además, esta semana te recomendamos escuchar:

  • Marquis Hill – Oppy
  • Brian Jackson – Nothing will be as it was
  • London Afrobeat Collective – My way
  • Brandee Younger – Unswept Corners
  • Vijay Iyer – Kite for
  • Christian Mcbride – More is


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