Del 24 al 26 de abril, la ciudad alemana de Bremen acogerá una nueva edición de jazzahead!, la feria profesional de jazz más importante del mundo. Aunque el evento es conocido por su programación de showcases internacionales y por ser punto de encuentro para programadores, sellos y artistas, este año refuerza de forma notable su dimensión reflexiva con más de 50 paneles, conferencias y talleres centrados en los desafíos de la industria musical contemporánea.

El programa profesional de esta edición gira en torno a cuestiones fundamentales como la sostenibilidad, la educación musical, el marketing digital o el papel de las políticas públicas en la financiación del sector. Bajo nueve áreas temáticas, la feria plantea una agenda ambiciosa que busca generar diálogo y propuestas en un contexto de transformación acelerada.

Uno de los ejes principales del jueves será el proyecto colaborativo internacional Better Live, que abordará cómo reducir el impacto ambiental de las giras musicales. Delegaciones de España, Francia y Suiza compartirán estrategias y experiencias sobre el llamado “green touring”. De hecho, ese mismo día se presentará CooProg Music, una herramienta franco-alemana diseñada para facilitar la planificación de giras sostenibles a nivel europeo.

El jueves por la tarde tendrá lugar uno de los encuentros más interesantes del programa: DIY or Die, un panel que reunirá a artistas como Tokunbo Akinro (ex Tok Tok Tok) o la contrabajista y compositora Ilaria Capalbo. Ambas compartirán su experiencia como músicas que, además de componer e interpretar, asumen funciones de producción, gestión, booking y dirección de sello.

El viernes, la atención se centrará en los retos del entorno digital con sesiones sobre monetización, derechos de autor y modelos de negocio emergentes. El periodista y abogado británico Chris Cooke explorará temas como el papel de GEMA (la SGAE alemana), la gestión de microlicencias y plataformas como Patreon, cada vez más utilizadas por músicos independientes.

El sábado estará marcado por la relación entre inteligencia artificial y creación musical. En el marco del bloque Education, el canadiense Pierre Alexandre Tremblay, músico y académico afincado en Suiza, ofrecerá una sesión sobre improvisación algorítmica y diseño sonoro, dos áreas en las que trabaja desde hace décadas.

Uno de los momentos destacados del último día será el encuentro entre la etnomusicóloga Lucy Durán y el productor Pape Armand Boye, titulado Jahass-Ahead. Durán, que ha trabajado con figuras como Toumani Diabaté o Ballaké Sissoko, reivindicará el posible origen africano del término “jazz”, que según algunas hipótesis lingüísticas podría derivar del vocablo wolof “jahass”, que significa “mezclar”.

De esta forma, jazzahead! 2025 se confirma no solo como una plataforma esencial para la circulación internacional del jazz, sino también como un espacio de pensamiento y acción sobre el futuro de la música.