La semana ha estado marcada por dos noticias destacadas en la agenda jazzística: la confirmación de Gustavo Santaolalla como primer cabeza de cartel del Cartagena Jazz Festival, y el anuncio del concierto que Esperanza Spalding ofrecerá el 18 de mayo en la Sala Villanos de Madrid.
El músico argentino, reconocido por su trabajo en bandas sonoras como Babel o The Last of Us, presentará su proyecto Ronroco en el Auditorio El Batel, mientras que Spalding regresa a España con un directo de aforo quasi íntimo que ha agotado entradas con semanas de antelación.
También ha sido noticia la nueva edición del ciclo Far Out Jazz, que reunirá en en la Sala Berlanga de la capital a figuras como Marta Sánchez, Román Filiú y el contrabajista Javier Moreno, en una propuesta centrada en la improvisación y el diálogo con otras disciplinas.
Más allá de la actualidad programática, la figura de Miles Davis ha vuelto al primer plano a raíz de un artículo que explora su faceta como pintor en los últimos años de su vida. El texto, publicado por El Confidencial, destaca la relación entre su pintura y la forma en que abordaba la música: por capas, con una lógica guiada más por la energía que por la estructura. Su éxito, en esta nueva faceta artística, vamos a decirlo ya, fue modesto.

Disco de la semana: Sound & Fury — Esthesis Quartet feat. Bill Frisell
Sound & Fury es el tercer trabajo de Esthesis Quartet, una formación que en poco tiempo ha consolidado una propuesta singular dentro del jazz contemporáneo. En este nuevo álbum, el cuarteto formado por Dawn Clement (piano), Elsa Nilsson (flauta), Emma Dayhuff (contrabajo) y Tina Raymond (batería) se une al guitarrista Bill Frisell en un proyecto profundamente introspectivo, marcado por la pérdida del trompetista Ron Miles, mentor de Clement y Nilsson.
El disco se articula alrededor de una suite en cuatro movimientos que aborda las fases del duelo con un enfoque emocional y narrativo. Frisell, recomendado por el propio Miles antes de su fallecimiento, se integra con naturalidad en la dinámica del grupo, aportando una voz propia sin romper el equilibrio colectivo. Con un enfoque que privilegia la interacción y el espacio sonoro, Sound & Fury es tanto un homenaje como una declaración de principios de una formación en plena madurez artística.
Otros lanzamientos destacados
Gilad Hekselman – Downhill From Here
Tras el notable directo Life, at the Village Vanguard publicado el año pasado, el guitarrista israelí afincado en Nueva York vuelve con un trabajo de estudio. En Downhill From Here, Hekselman se presenta en formato de trío junto al bajista Larry Grenadier y el baterista Marcus Gilmore, desplegando un lenguaje melódico accesible y una paleta armónica rica y sugerente. El disco equilibra referencias al jazz clásico con un claro gusto por la estética del folk-rock de los años 70, como se aprecia en temas como “Scoville” o su lectura del estándar “Alfie”.
Shai Maestro – Solo: Miniatures & Tales
El pianista israelí ofrece un álbum introspectivo y meticuloso, compuesto por piezas breves que funcionan como pequeñas viñetas emocionales. Grabado en solitario, Miniatures & Tales confirma la madurez de Maestro en su faceta más contenida, en un viaje que va del minimalismo al lirismo romántico.
Brandon Woody – For the Love of It All
El joven trompetista de Baltimore propone un álbum que recoge influencias del gospel, el soul y la música espiritual afroamericana, al tiempo que rinde homenaje a su ciudad natal y a las personas que han marcado su camino. Acompañado por su banda Upendo y varios invitados, Woody construye piezas como “Never Gonna Run Away” o “Beyond the Reach of Our Eyes” con una sensibilidad ritual, atravesadas por el principio del Sankofa —(volver a las raíces para proyectarse hacia el futuro). El resultado es un disco emocionalmente denso.

Top Singles
Joshua Redman – “A Message To Unsend”
El saxofonista Joshua Redman ha anunciado el lanzamiento de Words Fall Short, su segundo trabajo para Blue Note, previsto para el 20 de junio.
Como adelanto, ha compartido el tema “A Message To Unsend”, una pieza que encabeza este nuevo álbum de composiciones originales escritas durante la pandemia. El disco presenta a su nuevo cuarteto con Paul Cornish (piano), Philip Norris (contrabajo) y Nazir Ebo (batería), una formación joven que ha crecido como grupo de directo tras la gira de Where Are We (2023).
Redman retoma aquí una escritura más introspectiva, marcada por estados emocionales como la melancolía y la resiliencia, y se apoya en invitados como Gabrielle Cavassa, Melissa Aldana y Skylar Tang.
Otros singles que deberías estar escuchando en estos momentos son:
- Vincent Peirani – Physical Attraction
- Rotem Sivan – Gigi
- GoGo Penguin – What we are and what we are meant to be
- Arkadia Jazz All-Stars – Cram ‘N Exam
Buena escucha y la semana que viene…mucho más.


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